विषय
अन्य खंडएक पेशेवर रैप वीडियो संगीतकारों और फिल्म निर्माताओं दोनों के लिए अपनी कला को दुनिया में लाने का सबसे अच्छा तरीका है। संगीत वीडियो, सामान्य रूप से, स्टाइलिश, लघु और प्रबंधनीय प्रोडक्शंस हैं। इसके अलावा, एक संगीत वीडियो के बारे में क्या कोई सीमा नहीं है, जैसा कि आपके पास मिनी मूवी शूट करने के लिए स्वतंत्र है या रैपर के सामने दृश्य के लिए बस एक भयानक दृश्य है। सामान्य तौर पर, रैप वीडियो स्टाइलिश दृश्य स्वभाव द्वारा संचालित होते हैं - एक प्रकार की चीज़ जो आप ध्वनि के साथ या उसके बिना किसी क्लब या पार्टी की पृष्ठभूमि में कर सकते हैं।
कदम
विधि 1 की 3: उत्पादन के लिए योजना
- एक विषय या दृश्य मूल भाव चुनें। यह रंग, स्थान या मनोदशा का एक सामान्य सेट है, जो आपके सभी शॉट्स का मार्गदर्शन करता है। पेशेवर रैप वीडियो रचनात्मक दृश्यों पर भरोसा करते हैं, जबकि रैपर कैमरे में अपनी लाइनें बिखेरता है। ये थीम एक भव्य हिप-हॉप जीवन शैली (2 चैनज़ के "बर्थडे सॉन्ग") से लेकर साधारण लेकिन हड़ताली विज़ुअल थीम तक हो सकती हैं। क्रैग मैक के "हां अर्वा में फ्लेव", उदाहरण के लिए, एक सफेद पृष्ठभूमि पर स्टार्क काले और सफेद शॉट्स का उपयोग करता है जो प्रत्येक रैपर को एक अद्वितीय, स्क्रीन भरने वाली घटना बनाता है।
- गीत का मिज़ाज - दृश्य इसके साथ फिट हैं या विरोधाभासी लगते हैं?
- बजट - अधिक स्थानों का अर्थ है अधिक समय और अधिक धन।
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यदि आप एक कहानी बताना चाहते हैं तो तय करें। सभी रैप गानों को कहानी कहने की जरूरत नहीं है, और सबसे ज्यादा नहीं। लेकिन कुछ वीडियो इस अंतर को भी विभाजित कर देंगे, एक छोटी सी कहानी को पूरे पारंपरिक दृश्यों में अंतरित करना, जैसे कि T.I. का "जो कुछ भी आपको पसंद है, वह वीडियो"। टी.आई. एक छोटी स्किट के साथ शुरू होता है, हमारे फीचर डांसर को फास्ट-फूड जॉइंट पर काम करते हुए, स्टारडम और अमीरों को "वृद्धि" दिखाने के लिए वीडियो का उपयोग करने से पहले। यह सरल है, लेकिन प्रभावी है, विशेष रूप से समाप्त स्किथ से पता चलता है कि यह सब एक सपना था।- संगीत वीडियो कहानी लिखते समय, इसे सरल रखें। याद रखें कि सभी फिल्मी कहानियां तीन सवालों के नीचे आती हैं - नायक कौन है, वे क्या चाहते हैं, और वे इसे पाने की कोशिश कैसे करते हैं?
- कहानियों को एक या दो स्थानों और अभिनेताओं तक सीमित रखें। कहानी जितनी जटिल होगी, आपकी शूटिंग उतनी ही कठिन होगी।
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अपने रैपर के सामने प्रदर्शन करने के लिए शांत स्थानों को स्काउट करें। यह सबसे अधिक पेशेवर रैप वीडियो का मुख्य कार्यक्रम है, और उच्च-बजट वीडियो में प्रत्येक में 4-5 स्थान हो सकते हैं। अपने कुछ पसंदीदा वीडियो देखें और नोट करें कि वे रैपर कहां रखते हैं। कुछ सबसे सामान्य स्थानों में शामिल हैं:- गृहनगर सड़कों या पड़ोस के जोड़ों (यदि सार्वजनिक रूप से, फिल्म परमिट के लिए चैंबर ऑफ कॉमर्स को बुलाते हैं)।
- पार्टी स्थान, जैसे घर, पूल या समुद्र तट।
- छतों
- भित्तिचित्रों ने दीवारों या गहरे शहर के वातावरण को चिह्नित किया (जब संभव हो, मूल कलाकार के साथ जांच करना सुनिश्चित करें)।
- हरे रंग की स्क्रीन, आपको पृष्ठभूमि के नि: शुल्क सुदृढ़ीकरण की अनुमति देती है।
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दोस्तों, परिवार और विज्ञापनों के माध्यम से एक्स्ट्रा कलाकार का दौर। एक महान रैप वीडियो एक पार्टी की तरह दिखता है, और पार्टियों और क्लबों की पृष्ठभूमि में खेला जाएगा। इसलिए अपने रैपर को उनके हाल पर छोड़ दें। जितने लोग पृष्ठभूमि में मस्ती कर सकते हैं, खासतौर पर अपने अधिक आकर्षक दोस्तों के साथ राउंड अप करें। क्रेगलिस्ट पर एक विज्ञापन डालें या स्थानीय कॉलेजों का दौरा करें और गर्म शरीर का चक्कर लगाएं।- एक्स्ट्रा और क्रू लंच खरीदना अच्छा होता है, क्योंकि इसमें कई लोग शामिल होते हैं।
- अपने रैपर, या वीडियो में अभिनय करने के लिए एक "फीचर डांसर" फ्लैंक करने के लिए कुछ नर्तकियों को उठाएं। ऐसा कोई नियम नहीं है कि एक वीडियो में नर्तक होना चाहिए, लेकिन कई ऐसे नहीं हैं जो नहीं हैं। क्यों? क्योंकि सेक्स बिकता है! यदि आप पृष्ठभूमि नर्तकियों के साथ काम नहीं करना चाहते हैं, तो एक फीचर नर्तक प्राप्त करने पर विचार करें - एक महिला या पुरुष जो आपका रैपर और कैमरा अपना अधिकांश ध्यान केंद्रित करते हैं। वे एक प्रेम रुचि या सिर्फ एक अच्छे दिखने वाले नर्तक हो सकते हैं, लेकिन या तो वे आपको बल्ले से थोड़ी अधिक शॉट विविधता प्रदान करते हैं।
- फ़ीचर डांसर वीडियो के दूसरे "स्टार" होते हैं, जिसका अर्थ आमतौर पर उन्हें "कहानी" शॉट्स में होना चाहिए, अगर आप उन्हें चाहते हैं।
- विचार करें कि नर्तकियों की कोरियोग्राफी कौन संभालेगा। याद रखें कि, यदि आपके पास नर्तक हैं, तो किसी को उन्हें कोरियोग्राफ करना होगा। यदि आप नृत्य करना नहीं जानते हैं, या खुद को कोरियोग्राफ करने के लिए आपकी प्लेट पर बहुत अधिक विकल्प हैं, तो कई विकल्प हैं:
- यदि आप विशेष रूप से उच्च शुल्क के लिए कोरियोग्राफ करने के लिए तैयार हैं, तो नर्तकियों से पूछें।
- नृत्य को ढीला रखें - नर्तकियों को ऐसे सुधारने दें जैसे कि वे किसी पार्टी में थे।
- एक समर्पित कोरियोग्राफर से किराया या परामर्श करें। कॉलेज के नृत्य विभाग एक शानदार, कम लागत वाली जगह हैं, जो चारों ओर से पूछना शुरू करती हैं।
- सुनिश्चित करें कि आपके पास पेशेवर शूट के लिए आवश्यक उपकरण हैं। सौभाग्य से, आप सभी के लिए एक संगीत वीडियो की वास्तव में आवश्यकता होती है, कम से कम एक कैमरा और कुछ लाइट्स, क्योंकि वीडियो की सभी आवाज गाने से आएगी। कहा कि, आपके द्वारा शूट किए जाने वाले वीडियो पर उपकरण की मात्रा का बड़ा अंतर पड़ेगा:
- कैमरा और ट्राइपॉड्स: आप ऐसा कुछ चाहते हैं जो 720p न्यूनतम और अधिमानतः 1080p या उससे अधिक पर शूट कर सके। 2-3 कैमरे अक्सर सर्वश्रेष्ठ होते हैं, जिससे आप एक ही बार में कई कोण पकड़ सकते हैं, लेकिन केवल अगर वे सभी एक ही सेटिंग में शूट कर सकते हैं।
- लाइट्स: कभी भी अच्छी लाइटिंग की शक्ति को कम मत समझो - आप हमेशा बाद में एक वीडियो को अंधेरा कर सकते हैं, लेकिन तस्वीर की गुणवत्ता को बर्बाद किए बिना इसे हल्का बनाना बहुत मुश्किल है। एक चुटकी में, एक स्थानीय हार्डवेयर स्टोर से बल्ब और क्लैंप लाइट का एक गुच्छा प्राप्त करें।
- आवश्यक विविध उपकरण: स्पीकर (गाना बजाने के लिए), एक्सटेंशन केबल, पावर स्ट्रिप्स, ब्लैक टेप, टूल सेट, बैक-अप बैटरी और मेमोरी कार्ड, आवश्यक परमिट।
- बजट बनाने के लिए अपने इच्छित शॉट्स और उपकरण शिल्प का उपयोग करें। कोई भी फिल्म निर्माता बजट पसंद नहीं करता है, लेकिन यह कई एमेच्योर और पेशेवरों के बीच का अंतर है। अपना बजट सरल और यथार्थवादी रखें। क्या आपको 10 नकली बंदूकें चाहिए, या आप 2 के साथ रह सकते हैं? क्या आप मंच के करीब शूटिंग कर सकते हैं और 15 के बजाय 5 अतिरिक्त उपयोग कर सकते हैं? शूटिंग से एक दिन पहले इन मुद्दों को सुलझाएं। याद रखने वाली चीजों में शामिल हैं:
- उपकरण जो आपको किराए पर देने होंगे
- स्थान और परमिट शुल्क
- सहारा और वेशभूषा
- फीस ले ली। मुफ्त में चालक दल प्राप्त करना संभव है (स्थानीय कॉलेजों की जांच), लेकिन बिना वेतन के सप्ताहांत के लिए सहायता प्राप्त करना दुर्लभ है
- भोजन और परिवहन लागत प्रति दिन की शूटिंग।
- वास्तव में "पेशेवर" शूट के लिए, सभी-भुगतान वाले कलाकारों और चालक दल के साथ, आपको बजट देना चाहिए न्यूनतम, $ 2,500 एक दिन। इसे डबल करें यदि आप ध्वनि पर कब्जा करना चाहते हैं (जैसे कि कहानी के दृश्य में संवाद)।
विधि 2 की 3: एक पेशेवर वीडियो की शूटिंग
- अग्रिम में किसी भी कहानी शॉट्स आरेख। एक कलम और कागज पकड़ो, या इंटरनेट से कुछ स्टोरीबोर्ड का प्रिंट आउट लें। एक स्टोरीबोर्ड आपके वीडियो का केवल एक कॉमिक-बुक संस्करण है, जो आपको सेट पर समय या पैसा बर्बाद किए बिना शॉट्स और विचारों के साथ खेलने की अनुमति देता है। याद रखें कि एक कहानी, कम से कम, तीन भागों की आवश्यकता होती है, जिसे आप किसी भी तरह से आरेखित या चित्रित कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, दास रेसिस्ट की "गर्ल" में हास्य कहानी की जाँच करें, जो लगभग कोई भी न्यूनतम बजट पर शूट कर सकता है:
- समस्या: सबसे पहले, हम पात्रों से मिलते हैं - एक खूबसूरत लड़की और एक कामकाजी वर्ग का लड़का जो उसके साथ तुरंत प्यार करता है। वह उसे नोटिस नहीं करती है
- संघर्ष: दूसरा, हम महसूस करते हैं कि लड़के को उससे बात करने की हिम्मत नहीं है, इसलिए वह उसके बजाय उसका अनुसरण करता है। विशुद्ध रूप से दृश्य चुटकुले का उपयोग करते हुए, वीडियो उसके करीब आने के लिए अपने तेजी से मजेदार प्रयासों की पड़ताल करता है।
- संकल्प: वह कुछ ठगों द्वारा अपने प्यार के लिए पिट जाता है, लेकिन वह हार नहीं मानता। उम्मीद के एक उल्लसित उलटफेर में, वह फेसबुक पर आखिरकार अपनी चाल चलता है।
- ध्यान दें कि यह केवल 50% वीडियो के बारे में है - आपकी कहानी लंबी नहीं होनी चाहिए, क्योंकि रैपिंग और डांसिंग बाकी समय भर सकते हैं।
- प्रत्येक दृश्य को अभिनेताओं / रैपर्स / एक्सट्रा के साथ मंचित करें, फिर उसके अनुसार रोशनी सेट करें। प्रत्येक स्थान के लिए अपने कोणों को खोजने के लिए कैमरों का उपयोग करें, फिर अभिनेताओं को "सूखा रन" में सेट करें। एक बार जब आप जानते हैं कि वे कहां होंगे और उन्हें स्थानांतरित करने की आवश्यकता है तो आप यह सुनिश्चित करने के लिए रोशनी सेट कर सकते हैं कि सब कुछ दिखाई दे और अच्छी तरह से जलाया जाए। सामान्य तौर पर, आपका लक्ष्य जब प्रकाश होता है, तो कुछ गहरे, गहरे काले रंग के, छोटे हिस्से में स्पष्ट गोरे और बीच में बड़ी रेंज और अन्य रंग होते हैं।
- सूर्यास्त के 1-2 घंटे पहले और सूर्योदय के बाद दिन की सबसे अच्छी रोशनी होती है। हालांकि, ओवरकास्ट दिन सबसे उपयोगी होते हैं, क्योंकि प्रकाश शांत होता है लेकिन बादलों के नीचे व्यापक होता है।
- जबकि छाया के साथ तीन रोशनी आदर्श हैं, कूलियो के "गैंगस्टर पैराडाइज" जैसे अधिक साहसी प्रकाश पैटर्न को छूट नहीं देते हैं, जो एक अतिरिक्त नाटकीय अनुभव के लिए पूछताछ-प्रकार की रोशनी का उपयोग करता है।
- यह काले और सफेद मोड में शॉट्स को प्रस्तुत करने में मदद कर सकता है यह देखने के लिए कि प्रकाश बिना रंग के कैसे दिखता है। काले और सफेद रंग में एक अच्छा शॉट आमतौर पर रंग में बहुत अच्छा लगेगा।
- अपनी दिशा सरल और ढीली रखें, विशेष रूप से अतिरिक्त के साथ। यह सटीक, समन्वित आंदोलनों की आवश्यकता वाली एक फ़ीचर फ़िल्म नहीं है। लोगों को मस्ती करने दें और अपनी दिशा सरल रखें।सामान्य तौर पर, आपके पास माइक्रोक्रैनेजिंग के बजाय लोगों को अपने व्यक्तित्व को कैमरे पर लाने का सबसे अच्छा परिणाम होगा।
- यदि आप दोस्तों या विश्वसनीय सहयोगियों के साथ हैं, तो एक्स्ट्रा कलाकार के "प्रभारी" होने पर विचार करें, शॉट या लाइट सेट करते समय प्रकाश निर्देश प्रदान करें।
- शूट 2-3 गाने के साथ खेलता है और पहले रैपर रैपिंग करता है। यदि आपके उत्पादन के लिए कुछ होता है तो आप यह सुनिश्चित करना चाहते हैं कि आपके पास जल्द से जल्द एक पूर्ण वीडियो के लिए पर्याप्त फुटेज हो। अपने पसंदीदा 1-2 स्थानों को चुनें और पूरे गाने के माध्यम से कई बार चलाएं, यह सुनिश्चित करें कि आप एक वीडियो डाल सकते हैं यहां तक कि आप किसी कारण से फिर से फिल्म नहीं कर सकते।
- एक ही शॉट को तीन बार शूट करने के बजाय यहां कई एंगल लें। यदि आप जानते हैं कि पहले वाला अच्छा है, तो दोबारा करने से पहले कैमरा को स्थानांतरित करें।
- सुनिश्चित करें कि रैपर अधिकांश शॉट्स का फोकस है। रैप एक व्यक्तित्व-चालित कला रूप है, जहां एल्बम, वीडियो और बिक्री के पीछे व्यक्तिगत रैपर मुख्य शक्ति है। सुनिश्चित करें कि वे सभी रैपिंग सेक्शन का फ़ोकस हैं, और वे किसी एक सेक्शन के दौरान बहुत लंबे समय तक वीडियो को छोड़ते नहीं हैं। उन्हें जोड़े रखने के अच्छे तरीके लेकिन फिर भी एक दिलचस्प, बदलते वीडियो में शामिल हैं:
- पोशाक या पहनावा बदल जाता है।
- "एक्शन" में रैपिंग (ड्राइविंग, पैसे गिनना, छेड़खानी करना, आदि)
- बहुत कम / उच्च शॉट्स, फिशये लेंस आदि जैसे चरम या दिलचस्प कोणों का उपयोग करना।
- प्रक्रिया को गति देने के लिए ध्वनि के बिना किसी भी कहानी के शॉट्स को पकड़ो। क्योंकि आपको कहानी शॉट्स के साथ नृत्य या रैपिंग को सिंक करने की आवश्यकता नहीं है और सेट अप करने के लिए संवाद या माइक्रोफोन की कोई पंक्तियाँ नहीं हैं, आप मुख्य शॉट समाप्त होने के बाद आमतौर पर कहानी को "रन और गन" कर सकते हैं। जब कहानी की शूटिंग:
- आपके द्वारा आवश्यक शॉट्स की एक चेकलिस्ट रखें और जब आप काम करते हैं, तो उन्हें पार कर लें - कुछ भी संपादन में हो जाने से बदतर नहीं है और एक महत्वपूर्ण "अध्याय" का एहसास गायब है।
- प्रत्येक शॉट के 2-3 लो, सुनिश्चित करें कि प्रत्येक में से कम से कम एक काम करेगा।
- शॉट्स को छोटा रखें - एक निरंतर कहानी को फिल्माने के बजाय बहुत सारी छोटी छवियों को जोड़ने के बारे में सोचें।
- अंत में कूल दिखने वाले बी-रोल, या अतिरिक्त शॉट्स लें। B- रोल शॉट्स ऐसी छवियां हैं, जिनके लिए आपके पास अभी तक कोई जगह नहीं है, लेकिन आखिरकार संपादन करते समय आपके पास जो भी अंतराल होंगे, वे भर देंगे। एक फीचर फिल्म के बारे में सोचें, जहां कई दृश्य कलात्मक दृश्यों के साथ शुरू और समाप्त होते हैं, जो कड़ाई से आवश्यक नहीं हैं, लेकिन पूरी बात को एक साथ जोड़ते हैं। बी-रोल के कुछ विचारों में शामिल हैं:
- महत्वपूर्ण प्रॉप्स के सोलो या अप-क्लोज शॉट्स।
- नर्तकियों या एक्स्ट्रा कलाकार के बहुत मज़े करना।
- प्रत्येक स्थान के कूल शॉट्स, दर्शक को यह देखने में मदद करते हैं कि आप कहां हैं।
3 की विधि 3: अधिकतम अपील के लिए संपादन
- वीडियो को एक-दूसरे के साथ जोड़ने के लिए ट्रैक में संगीत का उपयोग करें। चूँकि सब कुछ समान शब्दों और लय में चलता है, आप अपने वीडियो को सिंक करने के बाद एक वीडियो से दूसरे पर आसानी से काट सकते हैं। अपने संपादन सॉफ़्टवेयर में, सभी वीडियो को एक-दूसरे के ऊपर स्टैक करें, फिर उन्हें बाईं और दाईं ओर स्लाइड करें जब तक कि वे पूरी तरह से सिंक न हो जाएं। चूंकि आप प्रत्येक वीडियो ले में गीत नहीं सुन पाएंगे, इसलिए जब आप गीत से थोड़ा दूर होंगे, तो आप आसानी से उनका मिलान कर पाएंगे।
- यह वीडियो संपादक के रूप में अच्छी तरह से वीडियो को सिंक्रनाइज़ करते समय अपने बेसलाइन के रूप में उपयोग करते हुए, गीत के एक स्वच्छ एमपी 3 संस्करण को डालने में मदद कर सकता है।
- एडोब प्रीमियर जैसे हाई-एंड वीडियो सॉफ्टवेयर में अक्सर एक सिंक फीचर होता है। वहाँ भी पेशेवर सिंक कार्यक्रम हैं, जैसे कि प्लुरेयेस, लेकिन वे आम तौर पर कई कैमरों और माइक्रोफोन के साथ शूट के लिए उपयोग किए जाते हैं।
- यदि आप वीडियो के टन और टन लेते हैं, तो आप इसे छोटे टुकड़ों में करने का निर्णय ले सकते हैं, केवल उन खंडों को सिंक्रनाइज़ कर सकते हैं जिन्हें आप वर्तमान में संपादित कर रहे हैं और फिर बाद में सभी को एक साथ मिलान कर रहे हैं। दोनों रणनीतियां काम करती हैं।
- सामान्य फुटेज में जाने से पहले किसी भी "कहानी" सेगमेंट को हैंडल करें। बिना किसी संगीत के इस फुटेज को यथासंभव रोचक बनाने की कोशिश करें। याद रखें, आप कहानी को नेत्रहीन बताने की कोशिश कर रहे हैं। इसे फ्लिपबुक की तरह मानें, या स्लाइड शो में बताई गई एक कहानी - अगर एक शॉट लड़की क्लब के लिए तैयार हो रही है, तो अगली बार यहां क्लब में जाना चाहिए या पहुंचना चाहिए। उसे बार-बार तैयार होने का प्रदर्शन न करें। कैसे का एक अच्छा उदाहरण है नहीं ऐसा करने के लिए ट्विस्ता का "ओवरनाइट सेलिब्रिटी" हो सकता है, जो बार-बार एक ही या समान शॉट्स का समाधान करता है।
- आप बाद में संगीत से मिलान करने के लिए कटौती को ठीक कर सकते हैं। अभी के लिए, केवल एक अच्छी कहानी बताने पर ध्यान केंद्रित करें। जब जोड़ा जाता है, तो संगीत को बेहतर संपादन करना चाहिए। यह काम करने का एकमात्र कारण नहीं होना चाहिए।
- वीडियो को स्थानांतरित करने के लिए संपादन त्वरित रखें। एक संगीत वीडियो के संपादन के लिए सबसे अच्छा अभ्यास उनमें से एक टन देख रहा है। ध्यान दें कि प्रत्येक कट कितना छोटा है - संगीत वीडियो शायद ही कभी 2-3 सेकंड से अधिक के लिए एक ही छवि पर पकड़ रखते हैं, और रैप कोई अपवाद नहीं है। क्विक कट्स दर्शकों को बांधे रखते हैं और गाने को जल्दी से आगे बढ़ाते हैं, जबकि लंबे कट गाने को धीमा महसूस कराते हैं या जैसे वीडियो खींच रहा है। हमेशा अपवाद होते हैं, लेकिन यह एक अच्छा आधार है।
- प्रत्येक कट के साथ सीधे बीट पर गिरने से बचें। बीट पर गिरने का मतलब है कि प्रत्येक कट एक नियमित, लयबद्ध "1, 2, 3, 4." में आता है। यह युवा वीडियो निर्माताओं के लिए हर चीज को हरा देने के लिए लुभावना है, लेकिन दर्शकों के सदस्य के लिए यह जल्दी थका देने वाला और पूर्वानुमानित हो जाता है। इसके बजाय, 5-10 क्षणों को चुनें जहां बीट पर आना वास्तव में एक बड़े क्षण को उजागर करता है - जैसे कि जब गाना "गिरता है" या वापस आता है, या जलवायु क्षणों के दौरान चुनिंदा संग्रहों के लिए।
- यह पूरे वीडियो को बीट में काटने में मदद कर सकता है, फिर बाद में इसे ट्रिम करके संपादित कर सकता है, एक बार जब आप यह काम करते हैं और जिन स्थानों पर यह नहीं होता है, उन्हें बता सकते हैं।
- वैकल्पिक रूप से, कुछ संपादक बिना किसी संगीत के अधिकांश वीडियो को काट देंगे, फिर वापस जाएं और देखें कि बाद में कैसे "ऑन-द-बीट" खंडों को वांछित रूप से जोड़ते हैं।
- जब किया ट्रैक का एक साफ, सही संस्करण जोड़ें। इस स्वच्छ संस्करण के साथ वीडियो देखें और कोई भी अंतिम समायोजन करें। शूटिंग के दौरान आपको मिली गाने की रिकॉर्डिंग पर भरोसा न करें - आप उस गाने का सबसे अच्छा, सबसे अधिक पेशेवर-गुणवत्ता वाला संस्करण चाहते हैं जिसे आप अंतिम वीडियो के लिए प्राप्त कर सकते हैं।
- मूल रंग सुधार, सही मायने में पेशेवर वीडियो की एक बानगी करने के लिए अपने वीडियो संपादन सॉफ़्टवेयर का उपयोग करें। रंग सुधार, एमेच्योर को पेशेवरों से अलग करता है, यही वजह है कि ज्यादातर युवा फिल्म निर्माता इसे भूल जाते हैं या इसे अनदेखा करते हैं। रंग सुधार, हालांकि, आपके विचार से आसान है। एक रंग सुधारक के रूप में शुरू करने के लिए, अपनी पूर्ण पसंदीदा दृश्य क्लिप चुनें, और इसे सही होने तक समायोजित करने के लिए चमक / कंट्रास्ट और ह्यू / संतृप्ति प्रभाव का उपयोग करें। फिर, हर दूसरे वीडियो को इस "मास्टर क्लिप" के रूप में संभव के रूप में बनाने के लिए एक ही प्रभाव का उपयोग करें।
- रंग सुधार का प्राथमिक लक्ष्य यह सुनिश्चित करना है कि क्लिप सभी आसानी से एक साथ बहते हैं, जैसे कि वे सभी एक ही सटीक समय पर शूट किए गए थे।
- जैसा कि आप बेहतर हो जाते हैं, आप वीडियो के मूड को प्रभावित करने के लिए रंग सुधार का उपयोग कर सकते हैं, शांत या गहरे टोन के लिए ब्लूज़ और साग का उपयोग कर सकते हैं और खुश शॉट्स के लिए लाल और संतरे।
- कुछ अनूठा करने की कोशिश करें और उपरोक्त नियमों को तोड़ें। साइही द प्रिंस की "कोल्ड एज़ आइस" वीडियो देखें। यह सरल है - सिर्फ 2 स्थान, एक पोशाक परिवर्तन और एक सुविधा नर्तक। लेकिन संपादन शैली, जो एक साथ कई शॉट्स को ओवरलैप करती है, इसे तुरंत पहचानने योग्य और अद्वितीय बनाती है। यदि आप एक संपादक के रूप में आत्मविश्वास महसूस करते हैं, तो रैप वीडियो आपके चॉप्स को दिखाने और कुछ नया और मूल बनाने का एक शानदार तरीका है।
- हो सकता है कि आप किसी भी कटौती के बिना, एक लंबे समय तक लेना चाहते हैं। बॉब डिलेन के "सबटेरानियन होमसिक ब्लूज़" वीडियो अटैक्स के रूप में यह मुश्किल भी नहीं है।
- आप किस वीडियो प्रभाव के साथ खेल सकते हैं और उनके चरम पर पहुंच सकते हैं?
- पागल रंग योजनाओं, काले और सफेद, आदि की कोशिश करें। ये परिवर्तन संपादन में वापस बदलने के लिए बहुत सरल हैं।
सामुदायिक प्रश्न और उत्तर
शुरुआती लोगों के लिए वीडियो शूट के लिए सबसे अच्छा कैमरा क्या है?
कैनन कुछ उत्कृष्ट कैमरे बनाता है ताकि आपके बजट के भीतर एक प्राप्त करने का प्रयास करें जो विशेष रूप से वीडियो के लिए बना है और फोटोग्राफी नहीं (कोई DSLR नहीं)। ड्रोन कैमरे भी विशेष रूप से उपयोगी हो सकते हैं।
क्या मुझे वीडियो शूट करते समय संगीत बजाना चाहिए?
आमतौर पर, ज्यादातर कलाकारों के बैकग्राउंड में गाने बजते हैं, ताकि वे वीडियो शूट करते समय इसे गा सकें, लेकिन पोस्ट-प्रोडक्शन में, वे रिकॉर्ड किए गए वीडियो से ऑडियो म्यूट करेंगे और असली, पूरी तरह से संसाधित ट्रैक को ओवरले करेंगे।
क्या संगीत साफ होना चाहिए?
यह आपके लक्षित दर्शकों पर निर्भर करता है। हालांकि, आपके गीत में अपवित्रता या अश्लीलता का उपयोग करने से इसे कुछ ऑनलाइन सेवाओं से हटाया जा सकता है, इसलिए आप "रेडियो संपादन" करने पर विचार कर सकते हैं।
टिप्स
- पेशेवर और शौकिया शूटिंग के बीच एक महत्वपूर्ण अंतर पूर्व-उत्पादन में है। आप जितनी अधिक समस्याओं का अनुमान लगाते हैं और हल करते हैं इससे पहले आप सेट पर जाते हैं, आपका वीडियो उतना ही बेहतर होगा।
- प्रकाश व्यवस्था, स्थान और अपने उपकरणों को जानना, सबसे महत्वपूर्ण हैं।
चेतावनी
- हालांकि आप असामान्य या विरल क्षेत्रों में परमिट के बिना भाग सकते हैं, आपको भीड़भाड़ वाले सार्वजनिक स्थानों में परमिट के लिए रुकने की संभावना है। निरीक्षण के कारण अपना उत्पादन बंद न होने दें!
चीजें आप की आवश्यकता होगी
- कैमरा (1-3)
- तिपाई (रों)
- प्रकाश
- वक्ताओं और समर्थन ट्रैक
- मेमोरी कार्ड्स
- एक्सटेंशन कॉर्ड और पावर स्ट्रिप्स
- अतिरिक्त बैटरियां
- नर्तक और अतिरिक्त
- सार्वजनिक स्थानों के लिए परमिट
- वीडियो संपादन सॉफ्टवेयर