लेखक:
Frank Hunt
निर्माण की तारीख:
16 जुलूस 2021
डेट अपडेट करें:
17 मई 2024
विषय
संगीत के लिए अपने कान को प्रशिक्षित करने के कई तरीके हैं। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि लक्ष्य क्या है - तालबद्ध संरचना का बेहतर ढंग से पालन करना, अपने उपकरण आदि को आसान बनाना। -, प्रशिक्षण केवल पेशेवरों के लिए एक व्यायाम नहीं है, बल्कि ऐसी कला की सराहना करने वालों के लिए एक महत्वपूर्ण कौशल है। यदि आपने कभी सोचा है कि संगीतकार इतने कम समय में नोटों को कैसे अलग कर सकते हैं, तो जान लें कि आप थोड़े अभ्यास के साथ ऐसा करना सीख सकते हैं।
कदम
भाग 1 का 3: कान प्रशिक्षण के लिए एक नींव का निर्माण
अपनी सुनवाई को सुरक्षित रखें। हियरिंग लॉस ब्राज़ील और दुनिया भर में एक आम समस्या है, और अत्यधिक ध्वनि के लिए ओवरएक्सपोज़र के कारण हो सकता है - जैसे कि हेडफ़ोन की एक जोड़ी का अधिकतम मात्रा में उपयोग करते समय। इस तरह की सुनवाई क्षति भी कुछ आवृत्तियों या कारण का पता लगाने की शारीरिक क्षमता को सीमित कर सकती है भनभनाना ऐसी स्थितियों के संपर्क में लगातार आने वाले।
- अपने कानों की रक्षा करें: मध्यम या कम मात्रा में संगीत सुनें और जब आप ऊँची और पुरानी आवाज़ों, जैसे इमारतों के पास हों, तो इयरप्लग का उपयोग करें।
- सामान्य शहरी ट्रैफ़िक की तुलना में ज़ोर से या ज़ोर से आवाज़ करना आपकी सुनवाई को नुकसान पहुंचा सकता है।
ध्वनि के पीछे सिद्धांत का अध्ययन करें। संगीत के कई नियम हैं, तथाकथित संगीत सिद्धांत में समूहीकृत; उन्हें सीखने पर, आपका दिमाग यह व्याख्या कर सकता है कि वह सबसे आसानी से क्या सुनता है। यह जानते हुए कि एक मूल जीवा के पास कम से कम तीन नोट हैं, उदाहरण के लिए, आपके कान को तीनों को अलग-अलग लेने में मदद कर सकता है। इसके अलावा, निम्नलिखित अवधारणाओं का कार्यसाधक ज्ञान प्राप्त करने का प्रयास करें:- शीट संगीत और तिहरा क्लीफ़ और फ़े। स्टाफ़ (या पेंटाग्राम) पाँच लाइनों और चार स्थानों का समूह है जो संगीत के पैमाने पर नोट्स का प्रतिनिधित्व करते हैं; प्रत्येक पंक्ति / स्थान एक कीबोर्ड पर एक सफेद नोट से मेल खाती है। तिरेबल फांक, एक "और" के समान, और इसके विपरीत, एक "ग" के समान फांक, प्रत्येक स्टाफ की शुरुआत में होता है।
- पूरक लाइनें। कर्मचारियों या मध्यवर्ती रिक्त स्थान के ऊपर या नीचे खींची गई छोटी लाइनें; सामान्य लोगों की तुलना में उच्च या निम्न नोटों का प्रतिनिधित्व करते हैं।
- सामान्य श्रेणी। नोट्स स्कोर की तर्ज पर व्यवस्थित होते हैं - या, कीबोर्ड की स्थिति में, ब्लैक की के साथ। दो पड़ोसी सफेद कुंजी के बीच की दूरी को दूसरी कहा जाता है। गोरे लोगों के बीच की काली कुंजी दूसरे मोज़े का प्रतिनिधित्व करती है, जिसमें पूरे अंतराल होते हैं। Do और mi के बीच के अंतराल की तरह एक बड़ा तीसरा, दो पूर्ण अंतराल (do, re, mi) या चार साधन (do, do, sharp, re, sharp, mi) के होते हैं।
- डिग्री, संगीत के पैमाने पर नोट्स के लिए विशेष पदनाम। ये नाम, जो कि सी मेजर जैसे पैमाने के आधार पर शुरू होते हैं, निम्न हैं: टॉनिक, सुपरटॉनिक, सबडोमिनेंट, प्रमुख और सब-कम के माध्यम से। एक सातवाँ अंतराल होता है, जिसे संवेदनशील कहा जाता है, यदि इसके बीच की दूरी दूसरी है और जड़ दूसरी या सबटोनिक है यदि दूरी दूसरी है।
निर्धारित करें कि आप किस प्रकार का श्रवण प्रशिक्षण करना चाहते हैं। यह पूरी प्रक्रिया के उद्देश्य पर निर्भर करता है। सबसे जटिल में से एक तथाकथित "पूर्ण कान" है, जिसमें व्यक्ति बिना किसी संदर्भ के एक संगीत नोट को पहचानता है और पुन: बनाता है। महान संगीतकारों के बीच भी यह क्षमता दुर्लभ है। आप निम्नलिखित को विकसित करने का प्रयास कर सकते हैं:- अंतराल और चाबियों की पहचान करने और / या सिर नोट्स को फिर से बनाने की क्षमता
- टोन को टोन करने और यह जानने की क्षमता कि वे तेज या सपाट हैं
- किसी भी संदर्भ बिंदु के बिना नोट्स से गाने की ध्वनि की कल्पना करने की क्षमता
विभिन्न प्रकार के संगीत सुनें। प्रत्येक अलग-अलग क्षेत्र और संस्कृति अपनी स्वयं की शैलियों का उत्पादन करती है - जो कि यदि अध्ययन किया जाता है, तो आपके संगीत कान की पहुंच का विस्तार कर सकता है। एशिया के हिस्से में संगीत दृश्य पेंटाटोनिक पैमाने पर आधारित है, जबकि पश्चिमी दृश्य पारंपरिक आठ-नोट स्केल की विशेषता है।- शास्त्रीय संगीत को सुनना (जैसे ओपेरा) कान को कई विस्तृत और जटिल रचनाओं के लिए उजागर करता है, जिसमें कई जटिल अंतराल होते हैं जो आज तक उपयोग नहीं किए जाते हैं।
- जब आप यात्रा पर हों या अन्य समान समय पर अपने पसंदीदा गाने डब करें। बस सावधान रहें कि वॉल्यूम को बहुत अधिक न मोड़ें और अपने कान या मुखर डोरियों को नुकसान पहुंचाएं।
एक वाद्य बजाना सीखें। इस सीखने की प्रक्रिया के दौरान, आपको संगीत सिद्धांत और व्यावहारिक अभ्यासों से अवगत कराया जाएगा, जिसमें विशिष्ट गीतों की महारत की आवश्यकता होगी। इस प्रकार, यह आपके ज्ञान और अंकों में नोटों के व्यवहार के आपके अंतर्ज्ञान का विस्तार करेगा।
- तिहरे और स्पष्ट कुंजियों के साथ-साथ अन्य शैलियों और कुंजियों से परिचित होने के लिए पियानो बजाना सीखें। अपनी बहुमुखी प्रतिभा के कारण, यह उपकरण उन लोगों के लिए आदर्श है जो संगीत सिद्धांत का अध्ययन और प्रशिक्षण करना चाहते हैं।
एक पेशेवर किराया। पेशेवर संगीतकारों के पास उपकरणों के साथ वर्षों का अनुभव है: उन्हें ट्यून करें, संगीत सुनें और सटीक स्वरों को पुन: पेश करने में सक्षम हों, सही आवाज़ें पैदा करें आदि। इस प्रकार, वे उन लोगों के लिए एक अनिवार्य संसाधन हैं जो कान विकसित करना चाहते हैं।
भाग 2 का 3: विशिष्ट कान प्रशिक्षण तकनीकों का उपयोग करना
मोबाइल solfeggio का उपयोग करें। पैमाने का सबसे अच्छा हिस्सा "डो रे मी", जिसे सॉलफैगियो भी कहा जाता है, यह एक उपकरण के उपयोग की आवश्यकता नहीं है। मोबाइल पद्धति का उपयोग व्यापक रूप से गायक द्वारा किया जाता है, क्योंकि यह उन प्रमुख नोट्स के पैमाने के संबंध में सिखाता है जिसमें आप गा रहे हैं।
- यदि आप पहले से ही solfeggio जानते हैं और बस अपनी याददाश्त को ताज़ा करने की आवश्यकता है, तो यहां क्लिक करें।
- सॉलफैगियो का मूल पैमाना है: Dó Ré Mi Fá Sol Lá Si Dó। सामान्य संगीत पैमाने के नोटों की तरह, ये स्वर हर सप्तक (आठ नोटों की सीमा) को दोहराया जाता है।
- अभ्यास करने के लिए, कुंजी के मुख्य नोट पर सोलफेजियो शुरू करें। उदाहरण के लिए: सफेद नोटों के प्रत्येक अंतराल पर एक सी के साथ शुरू करें और कीबोर्ड पर अग्रिम करें, साथ ही सोलफेजियो के पैमाने को भी बढ़ाएं।
जीवा के मूल नोट्स का अध्ययन करें। यदि आप जानते हैं कि कैसे कॉर्ड और तराजू स्वाभाविक रूप से एक नोट से विकसित होते हैं, तो सी की तरह, आप अधिक जटिल व्यवस्थाओं को पहचान पाएंगे। उदाहरण के लिए: यदि आप पहले से ही एक विशिष्ट मौलिक त्रय को समझते हैं, तो आप अपने मुख्य शब्द को सुनते समय उत्पन्न होने वाली ध्वनि (अपनी आवाज़ या एक उपकरण या अपने सिर में भी) का अनुमान लगा सकेंगे।
- अभ्यास तराजू और arpeggios कान प्रशिक्षण के लिए आदर्श है और यह एक स्कोर में नोटों के प्रवाह की पहचान करने और प्रत्याशित करने के लिए कंडीशनिंग करता है। ऐसे लोग हैं जो विषय को उबाऊ पाते हैं, लेकिन अच्छे संगीतकार इस प्रकार के व्यायाम के मूल्य को पहचानते हैं।
ब्रेक का अभ्यास करने के लिए अपने स्वयं के धुन गाएं। आप तब भी गा सकते हैं जब आपके पास वाद्ययंत्र या स्कोर न हों। एक नोट चुनें और एक आविष्कार किए गए राग के साथ अभ्यास करना शुरू करें। अंतराल या कॉर्ड को शामिल करने का प्रयास करें जो आपने पहले से ही सीखा है, जैसे संवर्धित ट्रायड।
- परिचित होने और आपके द्वारा सीखी गई ध्वनियों के मानसिक प्रतिनिधित्व में महारत हासिल करने की आदत डालें।
संगीत सुनते हुए एक वाद्य के साथ गाएं। इससे आपको कान को चुनौती देने के अलावा, उस विशिष्ट रचना में उस उपकरण के कार्य को आंतरिक करने में मदद मिल सकती है - चूंकि इसे पुन: पेश करने के लिए ध्वनि पर करीब से ध्यान देना आवश्यक है। एक बास या झांझ के साथ गाओ।
अपने आप को संगीत के संदर्भ से तुलना करें। जब संगत या स्कोर के बिना गाते हैं, तो ध्वनि की पिच और पिच को खोना आसान होता है। ट्यून किए गए उपकरण, डिजिटल ट्यूनर या ट्यूनिंग कांटे का उपयोग करके देखें कि क्या आप सही रास्ते पर हैं।
यदि संभव हो, तो कान को प्रशिक्षित करने के लिए मोबाइल या टैबलेट ऐप का उपयोग करें। ऑनलाइन स्टोर में कई विकल्प हैं जो आपके कौशल का परीक्षण और विश्लेषण कर सकते हैं; कुछ में व्यायाम भी शामिल है। पैसे निवेश करने से पहले उत्पाद को आजमाने की कोशिश करें, क्योंकि कुछ अधिक ऑडियो इंजीनियरों की ओर हैं, न कि संगीत छात्रों के लिए।
3 की विधि 3: अपनी कान को अच्छी तरह से प्रशिक्षित रखना
लगातार जानें। अपने कान को एक निश्चित स्तर तक बढ़ाने में लंबा समय लग सकता है। उदाहरण के लिए, पेशेवर संगीतकार अपने कौशल को सुधारने के लिए अपने पूरे जीवन का अध्ययन करते हैं। इसके अलावा, "पूर्ण कान" अभी भी वैज्ञानिकों के लिए रहस्य से घिरा हुआ है, और आपको इसे प्राप्त करने से पहले शायद थकावट को प्रशिक्षित करना होगा।
अभ्यास करने के लिए एक निश्चित और नियमित समय आरक्षित करें। यदि आप एक गायक हैं, उदाहरण के लिए, आप धीमे गाने डब कर सकते हैं; यदि आप एक वाद्य यंत्र हैं, तो आप हर दिन नाश्ते के बाद अभ्यास कर सकते हैं। अंतराल के बीच ध्वनि की आवाजाही सुनना आपकी क्षमता को सुदृढ़ कर सकता है।
अन्य संगीतकारों के साथ रहते हैं। ये विशेषज्ञ आपको अपनी तकनीकों को बेहतर बनाने में मदद कर सकते हैं, साथ ही उन क्षेत्रों को भी इंगित कर सकते हैं जिन्हें और प्रशिक्षण की आवश्यकता है। जब आप किसी विशिष्ट मुद्दे की पहचान करते हैं - जैसे कि बहुत तेज सी नोट तक पहुंचने में कठिनाई क्योंकि यह आपकी मुखर सीमा की सीमा तक पहुंचता है - तब तक अभ्यास करें जब तक कि इसमें सुधार न हो जाए।
नियमित रूप से अपने कान का व्यायाम करें। अपने आप को तब भी चुनौती देते रहें, जब आपका कौशल बेहतर हो (या तो एक उपकरण या आपकी आवाज़ के साथ)। अपने द्वारा सुनी जाने वाली ध्वनियों को फिर से बनाने के लिए अपनी कल्पना का उपयोग करें, जैसा कि आप कल्पना करते हैं ठीक उसी तरह ऑडियो गुणवत्ता उत्पन्न करने की कोशिश कर रहा है।
- एक आसान संगीत तत्व के साथ शुरू करें, जैसे एक राग का मूल नोट। फिर एक साधन के साथ नए स्वर जोड़ें या पहले नोट से दूसरों की ओर तब तक बढ़ें जब तक आप प्रगति का हिस्सा नहीं समझते।
