विषय

• कदम
• टिप्स
• चेतावनी

जो लोग एक अभिनेता के रूप में काम करते हैं, उनके पास नई भूमिकाओं और पात्रों का पता लगाने का अवसर होता है, जो व्यक्ति के व्यक्तित्व से अलग होते हैं। अपने करियर की शुरुआत के बारे में सोचना थोड़ा डरावना है, लेकिन हर महान दुभाषिया कहीं न कहीं शुरू होता है! रहस्य को फिर से समझना और जितना संभव हो उतना सीखना है, साथ ही एक व्यक्तिगत ब्रांड बनाना और चयन परीक्षणों में भाग लेना है। थोड़ा समर्पण के साथ, आप जल्द ही एक महान पेशेवर बन सकते हैं!

कदम

भाग 1 की 4: अपनी प्रतिभा में सुधार करना

1. 

   
   

   

   
   

   

   
   
   दान क्लेन
   थिएटर और प्रदर्शन अध्ययन के प्रोफेसर

   जोर से अभ्यास करते रहें। कहानी और कामचलाऊ रंगमंच के शिक्षक डैन क्लेन कहते हैं: "कुछ लोग अलग-अलग लहजे को अच्छी तरह से अलग करते हैं, लेकिन दूसरों को थोड़ा और अध्ययन करने की जरूरत है। आप विभिन्न लहजे और बोलियों में बोलने वाले लोगों के वीडियो पा सकते हैं और उन्हें कॉपी करने की कोशिश कर सकते हैं।" यहां तक ​​कि बोलियों पर अध्ययन भी पढ़ें और ध्वनियों को कैसे बदलना है, लेकिन सही बात यह है कि इसका अभ्यास जोर से करें। ”

2. 

   अपनी भावनाओं को कागज पर उकेरें। कुछ स्क्रिप्ट पढ़ें और निर्धारित करें कि दृश्य पर मुख्य भावनाएं क्या हैं। अपने चरित्र की भावनाओं को सम्मोहक बनाएं। उदाहरण के लिए: यदि वह दुखी है, तो अधिक नरम बोलें और कम हाथ के इशारे करें।
   • दृश्य की भावनात्मक स्थिति अभिनेता को रेखाओं को याद रखने में भी मदद करती है, क्योंकि वह उन्हें भावनाओं के साथ प्रश्न में संवाद के साथ जोड़ सकती है।

3. 

   
   
   अपने मंच कौशल पर काम करें। अपने पूरे चेहरे के साथ भावनाओं को दिखाना सीखें, साथ ही हाथ को इशारों से देखें, दर्शकों को यह दिखाने के लिए कि चरित्र क्या महसूस कर रहा है। अन्य तकनीकों को भी विकसित करें, जैसे नृत्य, गायन और नृत्यकला, अधिक बहुमुखी और पूर्ण बनने के लिए।
   • आप झगड़े और कैसे (सुरक्षित रूप से) अनुकरण करने के लिए सीखने के लिए मुकाबला कक्षाएं ले सकते हैं। इस प्रकार, यह कास्टिंग निर्देशकों से बहुत अधिक ध्यान आकर्षित करेगा।
   • डांस सबक लें। आपके पास जितना अधिक कौशल होगा, आप उतने ही बहुमुखी होंगे - और जितनी अधिक भूमिकाएँ प्राप्त होंगी।
   • कुछ असाधारण करो। सभी कम सामान्य कौशल (जो अन्य अभिनेताओं के पास नहीं है) आपको भूमिकाएं प्राप्त करने में मदद कर सकते हैं।

4. 

   
   
   एक विश्वविद्यालय या कला केंद्र में थिएटर या प्रदर्शन कला का अध्ययन करें। प्रशिक्षण के बिना एक अभिनेता बनना संभव है, लेकिन यह विकल्प लगभग कभी काम नहीं करता है। विश्वविद्यालयों या कला केंद्रों में, आप पेशेवरों के साथ व्यवहार करेंगे, एक अच्छा पाठ्यक्रम और संपर्कों के एक नेटवर्क के निर्माण के अलावा, औपचारिक रूप से तकनीक सीखेंगे और नौकरी पाने की अधिक संभावना होगी। शिक्षक और प्रशिक्षक हमेशा छात्रों का समर्थन करते हैं और उन्हें प्रेरित करते हैं।
   • एक अभिनेता के रूप में काम करने के लिए अध्ययन करना हमेशा आवश्यक नहीं होता है। आप बड़े जीत सकते हैं और अवसर प्राप्त कर सकते हैं, जब तक आप अपनी प्रतिभा विकसित करना जारी रखते हैं।

5. 

   कार्यशाला या अन्य अभिनेता प्रशिक्षण कार्यक्रमों में भाग लें। इन घटनाओं में से कुछ गहन हैं: छात्रों को कुछ ही हफ्तों में पता चलता है कि अन्य जगहों पर महीनों का समय लगेगा। इसके अलावा, उनमें, आप कुछ विशिष्ट कागजात प्राप्त कर सकते हैं (और भुगतान भी प्राप्त कर सकते हैं)।
   • यदि आप अपने व्यस्त कार्यक्रम के कारण किसी भी चीज में भाग लेने में असमर्थ हैं, तो कम से कम हमेशा क्षेत्र के बारे में बहुत कुछ पढ़ें और शोध करें। प्रस्तुतियों में भाग लें, सैद्धांतिक सामग्री पढ़ें और नए विचारों को खोलें।
   • स्थानीय थिएटर मंडली के साथ संपर्क करें और देखें कि निकट भविष्य में कोई महत्वपूर्ण घटनाएँ हैं या नहीं।
   • यदि आप थियेटर में रुचि रखते हैं, तो अपने खाली समय के दौरान कुछ मामूली कार्यक्रमों में भाग लेने का प्रयास करें, जैसे कि छुट्टी पर। आप कुछ हफ्तों में नाटकों, संगीत और यहां तक ​​कि ओपेरा को इकट्ठा कर सकते हैं - बस अपने आप को समर्पित करें। यह जानने की कोशिश करें कि आसपास क्या अच्छा है।

6. 

   एक स्थानीय थिएटर मंडली में शामिल होने की कोशिश करें। देखें कि वह किन टुकड़ों का आयोजन कर रही है और एक भूमिका प्राप्त करने का प्रयास करें। यह उन लोगों के लिए बहुत अच्छा है, जिन्हें संपर्क की आवश्यकता होती है, खासकर उनके करियर की शुरुआत में - और आपको क्षेत्र में प्रतिस्पर्धा की बेहतर समझ भी मिलेगी।
   • कम से कम एक बैकस्टेज फ़ंक्शन प्राप्त करने का प्रयास करें यदि भाग आपके लिए रुचि नहीं है।
   • हो सकता है कि आप विशेष रूप से रंगमंच के साथ काम नहीं करना चाहते हों, लेकिन आपके सभी व्यावहारिक अनुभव आपके पाठ्यक्रम में योगदान देंगे और नए कौशल (मित्रों और संपर्कों के अलावा, निश्चित रूप से!) को लाएंगे।

7. 

   अपनी तकनीक विकसित करने के लिए एक कोच या शिक्षक को किराए पर लें। अनुभव के साथ किसी के बाद जाओ। यह ट्रेनर आपको अपनी शक्तियों और कमजोरियों को पहचानने में मदद करता है, आपको विशेष ध्यान देगा।
   • एक अच्छे शिक्षक को खोजने में आपकी मदद करने के लिए अपने परिचितों और सहकर्मियों से पूछें। उदाहरण के लिए सहपाठियों या मंडली से बात करें। किसी को अच्छा संकेत होना चाहिए।
   • किसी ऐसे व्यक्ति का पता लगाएं जिसे विभिन्न क्षेत्रों में अनुभव है और जो आपको विशिष्ट मार्गदर्शन दे सकता है।

भाग 2 का 4: एक व्यक्तिगत ब्रांड बनाना

1. 

   सोशल मीडिया और अभिनेता पोर्टफोलियो वेबसाइटों पर प्रोफाइल बनाएं। अपने प्रदर्शन के वीडियो YouTube पर भेजें या एक फेसबुक या ट्विटर पेज बनाएं ताकि आपके भविष्य के प्रशंसक आपके पोस्ट का आनंद ले सकें और साझा कर सकें, जैसे कि फ़ोटो और पसंद। यह एक जोखिम भरा दांव है, लेकिन आप कभी नहीं जानते कि आपके प्रोफाइल में कौन आ सकता है। उसके बाद, अभिनेताओं में विशेषज्ञता वाली साइटों को भी देखें।
   • एक उद्यमी की तरह सोचें। आप एक कलाकार हैं, लेकिन आपको पेशे के बारे में अधिक व्यावसायिक दृष्टिकोण रखना होगा। अधिक ध्यान पाने के लिए अपनी पोस्ट में प्रासंगिक हैशटैग का उपयोग करें।
   • एक आसान याद रखने वाले पते के साथ एक निजी वेबसाइट बनाएं। URL (यदि उपलब्ध हो) के रूप में अपने नाम का उपयोग करें।
   • समान रुचियों वाले लोगों से बातचीत करने के लिए एक लिंक्डइन प्रोफ़ाइल बनाएं।

2. 

   पेशेवर तस्वीरें लें. प्रत्येक अभिनेता के पास एक पेशेवर द्वारा ली गई तस्वीरों का एक पोर्टफोलियो होना चाहिए। बहुत अधिक मेकअप पर न रखें, क्योंकि कास्टिंग निर्देशक यह देखना चाहेंगे कि आप क्या चाहते हैं वास्तव में। इसके अलावा, कैमरे को देखें।
   • ऐसे फ़ोटोग्राफ़रों की तलाश करें, जो इस तरह के अत्यधिक मूल्यों को चार्ज नहीं करते हैं, जैसे कि वे बाज़ार में शुरू कर रहे हैं (जैसे आप)। इसके अलावा, इस काम के लिए इतना पूर्वाभ्यास करने की जरूरत नहीं है।
   • अपने पोर्टफोलियो को हर दो से तीन साल में अपडेट करें - इसलिए कास्टिंग डायरेक्टर्स देख सकते हैं कि आप आज कैसे कर रहे हैं।

3. 

   नेटवर्क. सुलभ बनें और एक अच्छे पेशेवर के रूप में प्रतिष्ठा विकसित करें। रुचि दिखाने के लिए लोगों के बाद जाएं और इस तरह भविष्य में और अधिक रोजगार के अवसर प्राप्त करें।
   • अपनी प्रतिष्ठा का अच्छा ख्याल रखें। यदि आप आलसी, परिश्रमी, या स्नेही होने के लिए जाने जाते हैं तो आपको उतनी भूमिकाएँ नहीं मिलेंगी।
   • अपने क्षेत्र के लोगों से जुड़ने के लिए लिंक्डइन जैसी साइटों का उपयोग करें।

4. 

   इंडस्ट्री को लेकर हमेशा सजग रहें। कला जगत में नया क्या है, यह जानने के लिए पत्रिकाओं, समाचार पत्रों और वेबसाइटों के संस्कृति अनुभाग पढ़ें; अपनी रचनात्मकता को विकसित करने के लिए दोस्तों और परिचितों के साथ क्षेत्र से संबंधित घटनाओं पर जाएं (और इसी तरह)।
   • बाजार में उभरते लेखकों और निर्देशकों का पालन करें, अपने आप को सिद्धांतों से परिचित करें और अपने हाथों को गंदा करें। यह जानना महत्वपूर्ण है कि उद्योग किस दिशा में जा रहा है। कौन जानता है, शायद आपको एक नई परियोजना के लिए प्रेरणा मिलेगी!

भाग 3 ऑफ़ 4: टेकिंग कास्ट टेस्ट

1. 

   कुछ मोनोलॉग याद करें। इंटरनेट पर 1-2 मिनट के मोनोलॉग की खोज करें या प्रसिद्ध लेखकों द्वारा किताबें और काम खरीदें। फिर, अपनी सामान्य आवाज़ और कुछ बोलियों के साथ सब कुछ फिर से सुनें। कई निर्देशक कलाकारों को कास्ट करने के लिए उपयोग करते हैं, क्योंकि वे यह निर्धारित करने के लिए आदर्श उपकरण हैं कि अभिनेता कितना प्रतिभाशाली है।
   • एक अभिनेता के रूप में अपनी विशेषज्ञता के आधार पर एक एकालाप चुनें। उदाहरण के लिए, यदि आप एक युवा लड़के हैं, तो एक बूढ़ी महिला के एकालाप को न पढ़ें।
   • मोनोलॉग की खोज करें विषम। यहां तक ​​कि अगर आप आमतौर पर मजाकिया किरदार निभाते हैं, तो अप्रत्याशित स्थितियों के लिए कुछ गंभीर ग्रंथों को अलग करें।
   • अगर आप भी गाते हैं, तो कुछ गानों के 12-32 उपाय तैयार करें। कुछ निर्देशक उस गीत की शैली को निर्दिष्ट नहीं करते हैं जो कलाकारों को ऑडिशन के दौरान गाना चाहिए।

2. 

   फिर से शुरू करें. एक नोटबुक में अपनी ताकत की सूची बनाएं और सबसे दिलचस्प कौशल चुनें। उन शो को भी देखें जिनमें आपने भाग लिया है, साथ ही उन कार्यशालाओं और विश्वविद्यालयों का भी अध्ययन किया है जिनमें आपने अध्ययन किया था। फिर भी, सावधान रहें: बस सबसे हालिया प्रस्तुतियों के बारे में बात करें, या दस्तावेज़ अनावश्यक विवरणों से भरा हो सकता है।
   • अपने विशेष कौशल (नृत्य, गायन, उच्चारण, लड़ाई, आदि) को सूचीबद्ध करें, लेकिन झूठ मत बोलो।

3. 

   हमेशा तैयार रहें। समय पर पहुंचें, सामग्रियों को याद रखें, जो भी आवश्यक हो (पेंसिल, पेन आदि) लें और तैयार हो जाएं। आप निर्देशक की राय को नियंत्रित नहीं कर सकते, लेकिन आप खुद को कैसे प्रस्तुत करते हैं।
   • खूब बातें करें और अपनी प्रतिभा पर भरोसा रखें। आप कभी नहीं जानते कि कौन आपको जीवन भर का मौका दे सकता है! यहां तक ​​कि जो लोग संपर्क और कनेक्शन नहीं लगते हैं। कला की दुनिया में जगह बनाने के लिए खुद को व्यक्त करें।

4. 

   अक्सर परीक्षण करें। अपनी प्रतिभा को प्रचारित करने का यह सबसे अच्छा तरीका है। जब लोग आपके चेहरे को पहचानना शुरू करते हैं, तो वे आपको अधिक से अधिक परीक्षणों के लिए बुलाएंगे - और यह वहाँ आधा है।
   • आपको भी अस्वीकार कर दिया जाएगा। निराश न हों और हार न मानें। समय के साथ, चीजें बेहतर हो जाएंगी।

भाग 4 की 4: अपने कैरियर को जारी रखना

1. 

   यदि संभव हो, तो एक बड़े शहर में जाएं। किसी बड़े शहर में जाने के लिए पैसे की बचत करते हुए स्थानीय दृश्य या सुलभ क्षेत्रों में काम करना शुरू करें जहां अधिक अवसर हैं।
   • आप साओ पाउलो, रियो डी जनेरियो, बेलो होरिज़ोंटे, ब्रासीलिया और इस तरह से आगे बढ़ सकते हैं। यदि आप इसे बर्दाश्त कर सकते हैं, तो आप सिनेमा की दुनिया की राजधानी लॉस एंजिल्स जा सकते हैं।

2. 

   अपने करियर की शुरुआत में विज्ञापनों में भूमिकाएं पाने की कोशिश करें। उन साइटों तक पहुंचें जो अभिनेताओं के लिए अवसरों को सूचीबद्ध करती हैं। वेशभूषा से लेकर लाइनों तक, परीक्षणों के लिए अच्छी तरह से तैयार करें।
   • विज्ञापनों, नाटकों और श्रृंखलाओं की तुलना में विज्ञापनों की भूमिकाएँ छोटी होती हैं, लेकिन अभिनेता को आम जनता के लिए उजागर करने के लिए उत्कृष्ट होती हैं।
   • किसी भी ऐसे विज्ञापन से सावधान रहें जो सच होना बहुत अच्छा लगता है, क्योंकि यह एक घोटाला हो सकता है। इसके अलावा आप प्राप्त अजीब ईमेल से सावधान रहें।

3. 

   बड़ी प्रस्तुतियों में एक अतिरिक्त के रूप में काम करें। जब आप सही जगह पर हों, तो आलंकारिक कागजात प्राप्त करने के लिए संपर्क करें। अपने शहर में क्या अच्छा है, यह जानने के लिए एक इंटरनेट खोज करें।
   • ये भूमिकाएँ उतनी महत्वपूर्ण नहीं हो सकती हैं, लेकिन आप फिर भी अपना रिज्यूम तैयार कर सकेंगे।

4. 

   एक एजेंट किराया। अपने परिचितों से बात करें कि यह कैसे और कहां से शुरू करें। कुछ कॉल करें और एजेंसियों को पत्र भेजें ताकि पता चल सके कि वे प्रतिनिधित्व के साथ काम करते हैं। एजेंट आपको अधिक कागजात पर बातचीत करने में मदद कर सकता है।
   • एजेंट तभी प्राप्त करते हैं जब उनके ग्राहकों को काम मिलता है। यदि आप किसी भी भूमिका के लिए असाइन नहीं किए गए हैं, तो अत्यधिक शुल्क का भुगतान करना स्वीकार न करें।

5. 

   कुछ हितधारक संगठन में भाग लें। अपने क्षेत्र के यूनियनों के बारे में अधिक शोध करें, जैसे कि शो और सेवा में अभिनेताओं और तकनीशियनों का संघ। वे वर्ग का प्रतिनिधित्व करते हैं और वेतन और अधिकारों जैसे मुद्दों के लिए लड़ते हैं।
   • इन संगठनों में शामिल होने के लिए आपको शुल्क देना पड़ सकता है। और अधिक जानकारी प्राप्त करने के लिए उन लोगों के साथ संपर्क करें।

6. 

   पेशेवर अभिनेता पंजीकरण प्राप्त करने का तरीका जानें। ब्राजील में, प्रत्येक अभिनेता को DRT की आवश्यकता होती है, जो एक ऐसा कार्य है जो प्रदर्शनकारी कलाओं के साथ काम को वैध करता है। यह आपके करियर में कई अवसर ला सकता है और भविष्य में समस्याओं से भी बच सकता है।
   • प्रक्रिया में खो जाना सामान्य है। यदि आवश्यक हो, तो अधिक अनुभवी या ज्ञात अभिनेताओं से मदद मांगें जो क्षेत्र में भी हैं।

टिप्स

• बहुत से लोग अभिनय के साथ काम करना चाहते हैं, लेकिन यह समझ में नहीं आता है कि कैरियर कितना कठिन है। अधिक जानने के लिए क्षेत्र में पहले से काम कर रहे किसी व्यक्ति से बात करें।
• पूर्वाभ्यास करते समय प्रतिदिन आप किसी और के साथ होते हैं।
• अवसरों की तलाश करना बंद न करें। अपने सपने को खुद को समर्पित करें, भले ही यह असंभव लगता हो।

चेतावनी

• यदि आपको काम के अवसर नहीं मिले तो आप वित्तीय कठिनाइयों का अनुभव कर सकते हैं। इसलिए, आपातकाल के मामले में खुद का बीमा करने के लिए दूसरी नौकरी की तलाश करें।
• कला की दुनिया है बहुत प्रतिस्पर्धी - और आप चाहकर भी उतने मशहूर नहीं हो सकते। एक ही सीमा तक यथार्थवादी और महत्वाकांक्षी बनें।