विषय

• चरणों
• भाग 1 विचारों को इकट्ठा करो
• भाग 2 स्क्रिप्ट लिखें और करें स्टोरीबोर्ड
• भाग 3 चेतन
• भाग 4 ध्वनि प्रभाव जोड़ें
• भाग 5 उसकी रचना को वितरित करें

इस लेख में: विचारों को इकट्ठा करें और स्क्रिप्ट को पूरा करें और स्टोरीबोर्ड करें। साउंड इफेक्ट्स करें। इसके निर्माण को देखें।

कार्टून बनाना लंबा और जटिल हो सकता है, लेकिन यदि आप वास्तव में अपनी खुद की कहानियों को जीवन में देखना चाहते हैं, तो अंतिम परिणाम इसके लायक हो सकता है। यदि आप अपना खुद का कार्टून बनाना चाहते हैं, तो इस रोमांचक साहसिक कार्य को अपनाने से पहले खुद को सूचित करने के लिए समय निकालें।

चरणों

भाग 1 विचारों को इकट्ठा करो

1. 
   

   
   अपने संसाधनों के बारे में सोचो। आपकी कल्पना असीमित हो सकती है, लेकिन संभावना है कि आपका बजट और प्रतिभा है। कार्टून के लिए विचार एकत्र करते समय, ध्यान रखें कि आप कितना पैसा निवेश कर सकते हैं और आपकी कलात्मक प्रतिभा क्या पैदा कर सकती है।
   • यदि आप एक शुरुआत कर रहे हैं, तो आपको उन विषयों और कहानियों से दूर रहने की आवश्यकता हो सकती है जिनके लिए जटिल एनीमेशन दृश्यों की आवश्यकता होती है, जैसे कि विशाल लड़ाई या जटिल मशीनरी। इस आकार की एक परियोजना से निपटने के लिए तैयार होने से पहले आपके एनिमेशन उपहारों को परिष्कृत और तेज करने की आवश्यकता हो सकती है।
   • ध्यान रखें कि आपको अपने कार्टून की जटिलता के आधार पर अधिक उपकरणों की आवश्यकता होगी। एक कार्टून जिसमें एक दर्जन पात्रों और चार दृश्यों के साथ मॉडलिंग का उपयोग होता है, उसे सेल्युलाइड एनीमेशन की तुलना में अधिक सामग्री की आवश्यकता होगी, जिसमें केवल एक दृश्य शामिल है। यदि बजट एक चिंता का विषय है, तो संक्षिप्त और सरल रहें।

2. 
   

   
   
   
   अवधि के बारे में सोचो। आपके कार्टून की लंबाई आपके द्वारा लक्षित बाजार के आधार पर अलग-अलग होगी। शुरुआत से सही अवधि जानने से आपको उस कहानी के बारे में सोचने में मदद मिलेगी जो उस समय के लिए उपयुक्त हो सकती है।
   • यदि आप एक कार्टून बनाना चाहते हैं जो एक दीर्घकालिक शो हो सकता है, तो यह 11 मिनट या 20 से 25 मिनट तक चलना चाहिए।
   • एनिमेटेड फीचर फिल्में 60 से 120 मिनट तक हो सकती हैं।
   • यदि केवल एक चीज जो आप करना चाहते हैं, वह इंटरनेट के लिए एक अनूठा कार्टून है, तो आप एक ऐसा बना सकते हैं जो 1 से 5 मिनट के बीच रहता है। लंबे समय तक कुछ करना लोगों को इसे देखने से हतोत्साहित कर सकता है।

3. 
   

   
   उन दर्शकों को जानें जिनके लिए आप लक्ष्य कर रहे हैं। हालांकि कार्टून पारंपरिक रूप से बच्चों के उद्देश्य से होते हैं, लेकिन ऐसे कार्टून हैं जो किशोरों और वयस्कों के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। आपके दर्शकों की जनसांख्यिकी आपके पास मौजूद विचारों को आकार देने की आवश्यकता है।
   • उदाहरण के लिए, एक कार्टून जो प्रिय व्यक्ति की मृत्यु जैसी दुखद चीजों के बारे में बात करता है, उसे थोड़े पुराने दर्शकों के लिए आरक्षित किया जाना चाहिए। यदि आप एक युवा दर्शक को लक्षित कर रहे हैं, तो आप एक ऐसे विषय का चयन करेंगे जो समझने में थोड़ा आसान हो और अधिक ठोस हो।

4. 
   

   
   
   
   अपने अनुभवों के आधार पर अपने आप को। "जो आप जानते हैं उस पर लिखें" चीजों को करने का एक और तरीका है। कई लेखक अपने जीवन में अनुभव की गई भावनाओं, घटनाओं या रिश्तों के आधार पर कहानियां लिखते हैं। आपके द्वारा सामना की गई जीवन की घटनाओं की एक सूची बनाएं जो कार्टून के पीछे अंतर्निहित विचार का प्रतिनिधित्व कर सकती है।
   • यदि आप एक गंभीर स्वर के साथ एक कार्टून बनाना चाहते हैं, तो उन अनुभवों के बारे में सोचें, जिन्होंने आपको बनाया था: एक दोस्त का नुकसान, एक बिना प्यार, एक लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए कड़ी मेहनत करना जो असंभव लगता है, और इसी तरह।
   • यदि आप कुछ अधिक विनोदी चाहते हैं, तो एक ई-मेल के इंतजार में या ट्रैफिक जाम में होने जैसी रोजमर्रा की स्थिति चुनें और स्थिति की कठिनाई को हास्यपूर्ण तरीके से बढ़ाएं।
   • यदि नहीं, तो आप एक ऐसी चीज़ का उपयोग कर सकते हैं जो पहले से ही हास्य कार्टून बनाने के लिए मज़ेदार है।

5. 
   

   
   अपनी कल्पना का प्रयोग करें। बेशक, कई परिदृश्य हैं जो किसी भी जीवन के अनुभव को शामिल नहीं करते हैं। आप अपने हितों और कल्पना का उपयोग करके एक नया विचार बना सकते हैं जब तक कि आप पर्याप्त विवरण शामिल करते हैं जो लोगों को पात्रों या कहानी से जुड़ने में मदद करने के लिए कहा जा सकता है।
   • जिन विवरणों को बताया जा सकता है उनमें वे विषय शामिल हैं जो सार्वभौमिक हैं। उदाहरण के लिए, ज्यादातर लोग एक सार्वभौमिक कहानी से पहचान सकते हैं, चाहे वह आज वास्तविक दुनिया में हो रहा हो, भविष्य के युग में या केप और तलवार की शानदार सेटिंग में।

6. 
   

   
   एक दिलचस्प चरित्र बनाएँ। चरित्र लक्षण आप एक चरित्र को देना चाहते हैं की सूची। एक चरित्र को भी परिपूर्ण बनाने से बचने के लिए उसके गुणों को उसके दोष के रूप में नोट करें।
   • यह एक महत्वपूर्ण कदम है, कोई फर्क नहीं पड़ता कि आपका कार्टून कितना सरल या जटिल है। जबकि एक लंबे और अधिक गंभीर कार्टून के चरित्र को और विकसित करना होगा, विनोदी कार्टून को एक ऐसे चरित्र की आवश्यकता होती है जिसके पास एक स्पष्ट उद्देश्य और सटीक चरित्र लक्षण होते हैं जो उसे अपने तरीके से प्रतिक्रिया करने की अनुमति देते हैं।

भाग 2 स्क्रिप्ट लिखें और करें स्टोरीबोर्ड

1. 
   

   
   यदि संवाद हैं तो स्क्रिप्ट लिखें। यदि आपके कार्टून के पात्रों में लाइनें हैं, तो आपको इन पंक्तियों को सुनाने के लिए एक डबिंग अभिनेता की आवश्यकता होगी और उन्हें यह जानने के लिए एक लिखित स्क्रिप्ट की आवश्यकता होगी।
   • ड्राइंग को एनिमेट करने से पहले आपको स्क्रिप्ट पता होनी चाहिए। मुंह अलग-अलग स्वरों के आधार पर चलता है और आपको इन विभिन्न मुंह आंदोलनों को एक विश्वसनीय तरीके से चेतन करना होगा ताकि वे उस आवाज के साथ समन्वित हो जाएं जिसे आप बाद में जोड़ेंगे।

2. 
   

   
   घटनाओं की एक छोटी कालक्रम पर ध्यान दें। यदि कार्टून में कोई संवाद नहीं है, तो आप औपचारिक स्क्रिप्ट के चरण को छोड़ सकते हैं। हालांकि, आपको अभी भी कहानी और इसके विभिन्न घटकों पर नज़र रखने के लिए घटनाओं का एक मूल खाता लिखना चाहिए।
   • उत्पादन चरण शुरू करने से पहले कई ड्राफ्ट लिखें। अपना पहला ड्राफ्ट लिखें, इसे एक तरफ रख दें और एक या दो दिन बाद वापस आकर देखें कि इसे कैसे सुधारें और इसे स्मूथ बनाएं।

3. 
   

   
   अपनी कहानी को कई मुख्य भागों में विभाजित करें। एक लघु कार्टून में केवल एक दृश्य शामिल होता है, लेकिन अगर यह थोड़ा लंबा होता है, तो आपको इसे अधिक आसानी से मास्टर करने के लिए इसे कई दृश्यों में विभाजित करना पड़ सकता है।

4. 
   

   
   कार्रवाई में महत्वपूर्ण परिवर्तनों का संक्षेप में वर्णन करें। जब ड्राइंग ए स्टोरीबोर्ड आधिकारिक, कार्रवाई में हर बड़ा बदलाव मॉडल के बक्से में से एक में दिखाया जाना चाहिए। मामूली बदलावों का वर्णन किया जाना चाहिए, लेकिन इसे खींचने की आवश्यकता नहीं है।
   • मूल आकृतियों, छड़ियों और एक साधारण पृष्ठभूमि का उपयोग करें। एक स्टोरीबोर्ड बल्कि बुनियादी होना चाहिए।
   • अलग-अलग कार्ड पर अपने मॉडल के बक्से को आकर्षित करना याद रखें ताकि आप उन्हें पुनर्व्यवस्थित कर सकें और यदि आवश्यक हो तो कहानी के कुछ हिस्सों को स्थानांतरित कर सकें।
   • आप प्रत्येक बॉक्स के लिए विशिष्ट कार्यों के बारे में नोट्स भी शामिल कर सकते हैं ताकि आप इसे बाद में और अधिक आसानी से याद कर सकें।

भाग 3 चेतन

1. 
   

   
   विभिन्न प्रकार के एनीमेशन के साथ खुद को परिचित करें। सामान्य तौर पर, अधिकांश एनिमेशन सेल्युलाइड, स्टॉप मोशन, 2 डी और 3 डी कंप्यूटर एनीमेशन श्रेणियों में आएंगे।

2. 
   

   
   सेल्युलाइड एनीमेशन का प्रयास करें। यह कार्टून बनाने का पारंपरिक तरीका है। आपको प्रत्येक सेल या एनीमेशन शीट को हाथ से खींचना होगा और एक विशेष कैमरे से इन सेल की तस्वीरें लेनी होंगी।
   • सेल्युलॉइड एनीमेशन फ्लिपबुक के काम करने के तरीके के समान एक सिद्धांत का उपयोग करता है। रेखाचित्रों की एक श्रृंखला निर्मित की जाती है और प्रत्येक छवि अगले तक थोड़ी बदल जाती है। जब जल्दी से पारित हो जाता है, तो मतभेद आंदोलन का भ्रम पैदा करते हैं।
   • प्रत्येक छवि को एक पारदर्शी शीट पर खींचा और रंगीन किया जाता है।
   • अपने कैमरे का उपयोग इन ड्रॉइंग तस्वीरों के लिए करें और एनीमेशन एडिटिंग सॉफ़्टवेयर का उपयोग करके उन्हें इकट्ठा करें।

3. 
   

   
   की तकनीकों का उपयोग करें गति रोकें. गति रोकें एनीमेशन का एक और पारंपरिक रूप है, लेकिन यह सेल्युलाइड एनीमेशन की तुलना में अधिक दुर्लभ है। "मॉडलिंग" एनीमेशन का सबसे सामान्य रूप है गति रोकें, लेकिन ऐसे अन्य कठपुतलियाँ भी हैं जिनका उपयोग आप इस तरह के कार्टून के लिए कर सकते हैं।
   • आप चीनी छाया, रेत कला, कागज की कठपुतलियों या किसी भी चीज़ का उपयोग कर सकते हैं जिसे ऑनलाइन ले जाया जा सकता है।
   • प्रत्येक आंदोलन न्यूनतम होगा। इसे करने के बाद प्रत्येक आंदोलन की एक तस्वीर लें।
   • तस्वीरों को इकट्ठा करें ताकि वे जल्दी से स्क्रॉल कर सकें। जब वे इस तरह से स्क्रॉल करते हैं, तो आंख मूवमेंट को समझती है।

4. 
   

   
   कंप्यूटर द्वारा 2D एनीमेशन के बारे में सोचें। इस प्रकार के एनीमेशन के लिए आपको एक विशेष कंप्यूटर प्रोग्राम की आवश्यकता होगी और इसका परिणाम संभवतः सेल्युलाइड एनीमेशन वाले कार्टून की तुलना में एक चिकना संस्करण जैसा दिखेगा।
   • प्रत्येक 2 डी कंप्यूटर एनीमेशन प्रोग्राम अलग तरह से काम करता है, इसलिए आपको यह जानने के लिए कि आप इसे कैसे करना चाहते हैं, उस विशिष्ट प्रोग्राम के लिए ट्यूटोरियल ढूंढना होगा।
   • Adobe Flash के साथ बनाई गई कोई भी ड्राइंग 2D एनीमेशन का एक सामान्य उदाहरण है।

5. 
   

   
   3 डी का उपयोग करने वाले कंप्यूटर का उपयोग करके चेतन। 2 डी एनीमेशन के साथ, आपको 3 डी कार्टून बनाने के लिए विशेष सॉफ्टवेयर की आवश्यकता होगी।
   • एक तरह से, 3D कंप्यूटर एनीमेशन एनीमेशन के समान है गति रोकेंलेकिन ग्राफिक्स भिन्न हो सकते हैं: यह एक ब्लॉक की तरह लग सकता है और बहुत पिक्सेलयुक्त या बहुत यथार्थवादी हो सकता है।
   • 2 डी कंप्यूटर एनीमेशन के साथ के रूप में, प्रत्येक एनीमेशन सॉफ्टवेयर अलग तरह से काम करता है। माया और 3 डी स्टूडियो मैक्स इसके उदाहरण हैं।

भाग 4 ध्वनि प्रभाव जोड़ें

1. 
   

   
   सही उपकरण प्राप्त करें। आपको एक अच्छे माइक्रोफ़ोन की आवश्यकता होगी और गूँज या पृष्ठभूमि के शोर को उस आवाज़ में जाने से रोकने के लिए जिसे आप रखना चाहते हैं।
   • एक उच्च गुणवत्ता वाला कंप्यूटर माइक्रोफोन शुरू करने के लिए पर्याप्त रूप से काम करेगा, लेकिन अगर आप अपने कार्टून को बेचने और वितरित करने के बारे में गंभीर हैं, तो अंततः आपको अधिक पेशेवर उपकरणों में निवेश करने की आवश्यकता होगी।
   • जब एक छोटे माइक्रोफोन के साथ काम करते हैं, तो इसे प्रतिध्वनि और अतिरिक्त पृष्ठभूमि शोर को कम करने के लिए फोम से भरे स्पीकर ट्यूब में डालें।

2. 
   

   
   अपने खुद के ध्वनि प्रभाव रिकॉर्ड करें। रचनात्मक रहें और सरल, रोज़मर्रा के तरीकों की तलाश करें, जो आपके कार्टून के लिए आवश्यक हैं।
   • उन ध्वनि प्रभावों की एक सूची बनाएं जिनकी आपको आवश्यकता होगी। स्पष्ट (विस्फोट, अलार्म घड़ी) से लेकर कम से कम (पाद और पृष्ठभूमि की आवाज़) तक सब कुछ शामिल करके रचनात्मक और सावधानीपूर्वक रहें।
   • प्रत्येक ध्वनि के विभिन्न संस्करणों को रिकॉर्ड करें ताकि आपके पास उपयोग करने के लिए अधिक विकल्प हों।
   • यहां ध्वनि के कुछ उदाहरण दिए गए हैं जिन्हें आप बना सकते हैं।
     • आग: सिलोफ़न का एक टुकड़ा संभाल।
     • एक थप्पड़: एक बार अपने हाथों को ताली।
     • थंडर: plexiglass या मोटी कार्डबोर्ड के एक टुकड़े को हिलाएं।
     • उबलते पानी: एक गिलास पानी में एक पुआल के साथ उड़ा।
     • एक बेसबॉल बैट जो एक गेंद पर हमला करता है: एक लकड़ी के मैच को क्रैक करता है।

3. 
   

   
   पूर्वगामी और रॉयल्टी मुक्त ध्वनियों के लिए देखो। यदि आपके पास सामग्री तक पहुंच नहीं है या यदि आपको लगता है कि आप अपनी आवाज़ नहीं बना सकते हैं, तो सीडी-रोम या वेबसाइटें हैं जो पूर्व-रिकॉर्ड की गई, रॉयल्टी-मुक्त ध्वनियां प्रदान करती हैं जिन्हें आप एक अच्छे के रूप में उपयोग कर सकते हैं। आप प्रतीत होते हैं और वह आपके लिए अधिक व्यवहार्य समाधान हो सकता है।
   • हमेशा आपके द्वारा उपयोग किए जा रहे पूर्व-रिकॉर्ड किए गए ध्वनियों की अनुमतियों की जांच करें। यहां तक ​​कि अगर कोई चीज़ मुफ्त में डाउनलोड करने योग्य है, तो भी यह रॉयल्टी-फ्री नहीं हो सकती है, खासकर यदि इसका उपयोग व्यावसायिक उद्देश्यों के लिए किया जाता है।यह जानना बहुत महत्वपूर्ण है कि आपके कार्टून में ध्वनि का उपयोग करने से पहले आपको क्या करने का अधिकार है।

4. 
   

   
   यदि आवश्यक हो तो वास्तविक आवाज़ रिकॉर्ड करें। यदि आपके कार्टून में संवाद हैं, तो आपको और आपको पता है कि आवाज़ें होंगी जो आपके पात्रों को जीवंत करती हैं। जैसा कि आप अपनी पंक्तियों को रिकॉर्ड करते हैं, सही अभिव्यक्तियों और इंटोनेशन का उपयोग करके स्क्रिप्ट पढ़ें और सुनिश्चित करें कि आपके होंठ कार्टून के उन लोगों से चिपके हैं।
   • सॉफ़्टवेयर का उपयोग करके आवाज़ें बदलना याद रखें। यदि आपके पास वर्णों की तुलना में कम आवाजें हैं, तो आप केवल पहले से ही मुखर नमूने की विशेषताओं को समायोजित करके पात्रों में से किसी एक की आवाज को बदल सकते हैं। आपको इसे करने के लिए ऑडियो एडिटिंग सॉफ्टवेयर में निवेश करने की आवश्यकता होगी, लेकिन जिस पर आप उपयोग करते हैं, उसके आधार पर आप टोन बदल सकते हैं और वॉयस रिकॉर्डिंग में धातु विरूपण जैसे प्रभाव जोड़ सकते हैं।

भाग 5 उसकी रचना को वितरित करें

1. 
   

   
   अपने संसाधनों का उपयोग करके कार्टून वितरित करें। यदि आपके पास एक छोटा कार्टून है या आप अपने लिए एक नाम बनाने की कोशिश कर रहे हैं, तो आप अपने डिजिटल पोर्टफोलियो में अपने नए कार्टून को जोड़ सकते हैं और अपने व्यक्तिगत ब्लॉग, सोशल मीडिया अकाउंट या वीडियो वेबसाइट पर एक कॉपी जोड़ सकते हैं।

2. 
   

   
   एक साथी खोजें। एक वितरण बॉक्स, एक एनीमेशन बॉक्स या एक टेलीविज़न चैनल को देखें। यदि आपने घर पर कार्टून के लिए एक पायलट एपिसोड बनाया है, तो आप इसके बारे में बात कर सकते हैं। यदि स्वीकार किया जाता है, तो आपको अपने भविष्य के कार्टूनों के लिए एक नए उत्पादन कार्यक्रम की योजना बनाने की आवश्यकता होगी ताकि आप बार-बार काम कर सकें।
   • एक वितरण बॉक्स आपके पायलट एपिसोड को देखेगा और यह निर्धारित करेगा कि यह कितना विपणन योग्य है। यदि वह आपके कार्टून का प्रतिनिधित्व करने का निर्णय लेती है, तो आपको एक वितरण योजना और आय का एक प्रक्षेपण दिया जाएगा। इस बिंदु पर, एक आधिकारिक पत्र के लिए पूछें और संभावित निवेशकों को यह बताने के लिए दिखाएं कि एक वितरक आपके कार्टून का प्रतिनिधित्व करना चाहता है।
   • यदि आप अपने पायलट एपिसोड के साथ सीधे एक एनीमेशन बॉक्स या टीवी चैनल पर जाते हैं, तो वह इसे स्वीकार करेगा और शायद इसे सीधे वितरित करेगा, खासकर यदि इसमें भरने के लिए मुफ्त स्लॉट हैं।